“大空间”与设计的叙事性探究

李文杰

摘要：叙事是人与世界的一种信息交流，人们借助于叙事来感知、思考、理解、参与、影响和改变世界。在设计的过程中借助叙事手法，可以使设计师、消费者及相关的人们与设计过程和设计结果之间产生奇妙的情感交流，营造出一种特殊的超越物理和心理定义的“大空间”，为行业之间的跨界交流提供便利通道。随着设计跨界日益成为流行趋势，以叙事为特征的“大空间”概念将逐渐深入人心，叙事性将成为设计的重要特征，为设计带来前所未有的附加值。

关键词：叙事；大空间；跨界；设计叙事

1.引言

“叙事”包含“事件”和“叙述”两个必要元素，因此，叙事就是人与世界的一种信息交流，是人类意识和行为的一种基本现象，人们借助于叙事来感知、思考、理解、参与、影响和改变世界。由于叙事的上述特征，人们在进行设计的过程中，通常会借助叙事的手法，而这种“设计叙事”的转向则会使得人们的心理活动参与到其中，使设计师、消费者及相关的人们与设计过程和设计结果之间产生奇妙的情感交流，营造出一种特殊的超越物理和心理定义的“大空间”。随着设计跨界日益成为流行趋势，以叙事为特征的“大空间”概念将逐渐深入人心，叙事性也将逐渐成为设计的重要特征。

2.叙事理论的发展与叙事空间的研究现状

叙事理论发源于西方。研究历史源远流长，最早可以追溯至亚里士多德的《诗学》。叙事学在诞生之初，研究领域主要局限于文学作品的内在性和抽象性研究。20世纪60年代，基于结构主义的叙事学成长为一门独立的学科并以形式主义批判而闻名于世。英文“叙事学”一词则由哲学家茨维坦·托多洛夫于1969年首次提出并沿用至今。之后，叙事学不断拓展领域，显现出跨学科和跨媒介的生态特征。如今的叙事学理论已成为充满活力且风行各地的学术思潮之一，广泛深入和影响到建筑、景观、城市规划、艺术创作、新闻学、历史学、社会学、政治学、心理学、法学等众多领域。

叙事学诞生以来，一直受到国内外学者的广泛关注。在国内外学者的相关研究中，“历史叙事”、“社会叙事”、“哲学叙事”、“心理叙事”、“图像叙事”、“绘画叙事”、“新闻叙事”、“电影叙事”等相关研究成果相继出现。首先是一些西方叙事学的著作开始在国内翻译出版，其中包括华莱士·马丁的《当代叙事学》、戴卫·赫尔曼主编的《新叙事学》、热拉尔·热奈特的《叙事话语新叙事话语》、米克·巴尔的《叙述学：叙事理论导论》、希利斯-米勒的《解读叙事》、詹姆斯·费伦的《作为修辞的叙事：技巧、读者、伦理、意识形态》、马克-柯里的《后现代叙事理论》、海登·怀特的《后现代历史叙事学》、安德烈·戈德罗与弗朗索瓦·若斯特合著的《什么是电影叙事学》以及由詹姆斯·费伦与彼得·J.拉比诺维茨合作主编的《当代叙事理论指南》等等；其次，国内学者有关叙事学方面的论著也开始面世，如罗钢的《叙事学导论》、杨义的《中国叙事学》、徐岱的《小说叙事学》、傅修延的《讲故事的奥秘——文学叙述论》、申丹的《叙述学与小说文体学研究》、董小英的《叙述学》、张世君的《明清小说评点叙事概念研究》、谭君强的《叙事理论与审美文化》、申丹和韩加明等人合著的《英美小说叙事理论研究》等等。

其中，西摩·查特曼在他的著作《故事与话语》中提出了“故事空间”与“话语空间”的概念。米克·巴尔在他的著作《叙述学：叙事理论导论》中对空间的特征以及空间与其他因素的关系分别进行了论述。此外，马克·柯里的著作《后现代叙事理论》也对叙事中的空间问题进行了探讨。加布里尔·佐伦在《走向叙事空间理论》中把空间看作是一种读者积极参与的建构过程。另外，国内学者龙迪勇在《空间叙事学》中，主要分析了叙事学研究的空间转向问题、与叙事文本有关的空间问题以及作为空间艺术的图像作品的叙事问题等。陈德志在《隐喻与悖论：空间空间形式与空间叙事学》中把空间形式论与空间叙事学看作是两种具有不同理论语境、理论内涵和理论对象的理论。汤强在《叙事性展示空间初探》中阐述了他对叙事性展示空间的理解，并对叙事性展示空间中时间、空间布局、多媒体技术、互动展示、情感设计等方面提出一些建议。李沁茹的《城市公共空间记忆生成的叙事性建构》从叙事学的视角研究城市公共空间记忆的生成。叶芸、俞传飞的《新叙事·新空间——叙事文本与建筑空间的比较阅读》将建筑看作是加入了空间因素的立体叙事文本，以空间结构为研究对象，对叙事文本和建筑空间进行阅读和比对，通过对两者的历史发展关联性的解读，探索发展的方向和趋势。郭晓柯的《城市开放空间叙事性设计方法研究》基于叙事结构与空间结构的耦合关系，通过叙事主线及线索进行空间表达，并引用电影蒙太奇表现手法。寻求一种有内在逻辑与意义的空间秩序。

3.叙事空间与“大空间”的概念

物理学中的“空间”是一个与“时间”和“质量”并存的概念。空间的无界永在、时间的无尽永前和物质的无限永有，涵盖了所有物件与事件的总和，共同构成我们所以存在的世界。但是，由于人类意识的存在，我们不再满足于仅仅存在于这个世界，而是在感受世界的奇幻多姿的同时，企图利用意识的微薄之力去发现世界的本质。我们努力去认识不同的物件。努力去参与不同的事件。藉以与空间、时间和质量发生关联：我们呼吸空气、饮水吃饭，我们使用工具、建造房屋和城市。我们使用语言和文字、发展科技和艺术。我们经历季节变换、追忆流逝的过去、思考不可捉摸的未来，我们藉由意识之功和行为之力，创造了已知的历史。在这一过程中，人们亲自体验和参与构建了各种各样的空间——如建筑空间、景观空间，城市空间、村落空间、文学艺术空间、数字媒体空间、情感意识空间，等等——而参与构建这些景观空间的人们，因各自工作重点的不同而被分别冠以农民、工人、园艺师、工程师、建筑师、规划师、文学家、诗人、艺术家、影视编导、记者、程序员、数学家、物理学家、心理学家、哲学家、宗教导师、占星家、释梦者、精神分裂者、预言家、宿命论者、通灵者等迥然不同的名称。以上这一切具有一个共同特征：人们都以叙事的形式，使意识和行为与各种空间以及整个世界发生着关联。因此，与人的“叙事”相关联的所有空间，均可以被统称为“叙事性空间”。人类文明发展至今天，我们构建各种空间的能力已经取得了相当大的成就，人们对各种空间的分类研究开始相互渗透和融合，显现出越来越明显地跨界趋势，而这必将是一条发挥人类意识之潜力的非凡征途。我们将拔除学科之间日益僵朽的藩篱，从一个超越物象与意象的、更加“全象”的广义空间——我们可以将其命名为“大空间”——的视角，重新认识和理解这个正存在着的和其他可能存在着的世界。

“大空间”的概念将会使各个行业之间的联系更加紧密，一些曾经看似几无联系的事件，如机械制造与影视动画的收视率、文学创作与法律公正、景观规划与人格分裂症、产品色彩与婚姻幸福指数等，将会显露出彼此之间的清晰联系；尤其显要的是，

“大空间”概念的深入人心，将使得设计及相关行业之间的通道完全畅开，所谓的设计“跨界”不再是刻意而为。而是变成一种轻而易举的、顺其自然的事情。

4.设计跨界与设计的叙事性转向

“跨界”已经是一个流行词汇，在信息爆炸和全角度资源整合的趋势下，各行各业都在逐渐适应跨界带来的巨大变化并试图亲自尝试跨界的刺激，尤其是极富艺术和人文情怀的设计师们，更是“跨界”一族的主力军。许多设计师具备相对复杂的知识结构和学科背景，因此能够较为容易地打通单一设计行业壁垒，融汇不同专业、学科和社会分工进行跨界合作，由此产生新思想、新风格甚至新行业与新模式。但是，设计并不是一个独立的事件，而是由设计师、作品、消费者及其物理环境和心理环境等共同作用下的一次叙事行为；设计跨界更是一次联结两个甚至多个物理或心理领域的、由设计师主导并由多人参与的有趣的叙事行为。

清华大学美术学院教授、博士生导师、有“中国工业设计之父”之称的柳冠中先生提出从“造物”到“谋事”的思维方法，认为“事”是塑造、限定、制约“物”的外部因素，设计的过程应该是先研究事情，然后再去求事，所以设计的关键是探究、发现和理解用户在不同环境和时间下的不同需求，然后才能创造出合情合理的物。柳冠中先生的这一观点相当于同时总结了设计跨界的行为特征与合理趋向，即设计应由原来的造物性向叙事性转变。现在的设计行业，无论是建筑设计、景观规划、室内设计、平面设计、产品设计还是多媒体影视动画设计等，都在经受这一转向带来的深刻影响。

例如，越来越多的大型企业都建设有企业馆用以展示企业的人文关怀、创新理念和企业独有的文化与形象特色，而企业馆通常采用的即是叙事性的表现手法，将企业的发展历程及其重要人物、事件、物品、影像记录或其他相关资料等通过叙事的形式展示出来。使参观者在参观游览过程中充分了解企业发展的生动历程。许多历史博物馆也大多采用叙事性的展示手法，将展品按照历史叙事的逻辑顺序进行展陈，使得“物”与“事”相呼相应。以物叙事。以事述物。另外，产品设计中的叙事手法也可以大大提升产品的附加值，例如许多水杯、T恤、书包、手机壳、手链、钥匙扣等产品都会设计成情侣款、十二生肖或十二星座系列。或者拥有成套的可选系列图案或者文字，或者使用特殊材质，或者在营销过程中使用明星代言、情境模拟，或者讲述一个特别的故事，或者使用特殊的广告词等等，这一些列做法实际上是利用叙事手法对产品进行设计和包装。使消费者在购买和使用产品的过程中，在心理空间与产品所占据的物理空间以及产品被赋予的“附加空间”之间建立起一种奇妙联系，进入一种“人一物一情”三位一体的新的空间。即前文所讲的“大空间”状态。这种手法的应用，即是设计界的叙事转向（图1、图2）。

5.结语

目前，叙事理论已成为充满活力且风行各地的学术思潮之一，广泛深入和影响到建筑、景观、城市规划、艺术创作、新闻学、历史学、社会学、政治学、心理学、法学等众多领域，“叙事”所营造的“大空间”将为众多行业之间的跨界交流提供便利通道，“叙事空间”将成为设计的重要语境，为设计带来前所未有的附加值。