MG动画与传统年画融合创新探究

曹守俊

(马鞍山职业技术学院 电子信息系,安徽 马鞍山 243031)

年画是中国民间最普及的艺术品之一,也是民间美术重要组成部分。传统年画的功能分为三大类:实用功能、民俗知识传播功能、伦理教化功能。实用功能包含经济价值、装饰美化、提示时令节气的功能;民俗功能主要是具有信仰及精神抚慰功能,年画源于民俗文化,不仅承载着人们趋吉避凶的心理需求,还体现着人们对未来美好生活的精神期盼[1]29。年画中文化信息含量非常大,自古以来人们习惯把自己对生活的向往体现在年画中,经典的人物形象、吉祥图案,热情、喜庆的色彩,这些对于今天的艺术创新来说都是巨大的宝藏。随着时代的发展,人们的生活水平逐步提高,过年的方式逐渐走向多元化,传统的年味越来越淡,年画也在慢慢离开人们的视野。因此,对年画文化的传承需要新的手段与之融合创新。

一、MG动画的特点及应用现状

MG动画,即动态图形或者图形动画,指“随时间流动而改变形态的图形”。在20世纪50年代,MG动画就已经出现在电影片头或者片尾。1960年,美国动画师约翰·惠特尼创建一家名为Motion Graphics的公司,初次利用机械模拟计算机技术摄制电影电视的片头和广告。经过不断发展,目前的MG动画已融入新媒体信息传播技术,能够满足市场受众的个性化需求。

在国内,MG动画已经应用于产品宣传、商业活动、微课、科普教育、电影制作等领域。相对于枯燥的文字、静态的图片,充分显示了MG动画的优势。首先,MG动画可以将抽象的信息内容如数据、概念、原理等信息通过搭配解说词、图形表述、箭头指引、镜头衔接等方式转变为通俗易懂的动画,便于不同文化背景的人们接收与理解。其次,MG动画整体设计首先需要设计动画脚本,夸张的造型设计、醒目的颜色搭配、犀利的文字语言、丰富多变的动态效果让MG动画的趣味性更强,极易引发受众的兴趣,产生互动。再次,MG动画简洁、具有精准化目标,结合平面设计中的优点,通过简单画面、精准表述传达给观者丰富的信息,让观众一目了然。由此可见,MG动画生动的画面、丰富的色彩、动感十足的转场、简明有趣的解说词,这些特点正好符合信息高速传播时代受众的需要,与现代社会的发展相适应,成为各行各业展示魅力与表达创意的绝佳方式。

二、MG动画与年画融合创新的价值

年画作为非遗项目,需要在创新中发展、创造中转化。保护非文化遗产是为了更好地发展,为了发展就要更好地创新。新时期以来,年画艺人做了很多尝试,将年画内容贴近现在生活,根据客户与时代要求进行针对性的创作,如《包公》《福娃》等做到了古今的有机融合,在保留其初期工艺的前提下积极实现与现代工艺的对接;将年画印在餐具、玩具、文具等物品上形成独特的工艺品或旅游纪念品。但是这些尝试仍然将年画作为民间美术作品或者是普通商品,对年画艺术的传承与发展还是远远不够的[1]169。在新的时代,需要利用新的技术、新的形式让人们了解年画相关的历史文化、民间传说、民俗文化等,弘扬并传承优秀的传统文化内涵,这样才是更加有意义的传承。MG动画形式新颖、传播速度快,受到广大民众的喜欢,对传统年画文化无疑是一种好的传播方式,也是一个新的创作路径,MG动画融合创新,一方面可以让年画焕发新的光彩,从而宣传年画文化,提升人们对年画文化的认知;另一方面可使MG动画呈现新的风格,使其具有中国特色。

(一)由静到动,让年画文化焕发光彩

年画藏着中国不同地域的年景,也藏着整个中国民间文化。小到百姓的衣服纹样、衣食住行,大到风俗信仰、世事变迁,在没有相机的年代,年画记录了大量的珍贵图像,非常值得人们挖掘与学习。MG动画融合平面设计语言和动画技术原理的艺术形式,能够将静态形式的年画作品转换成动态形式,通过各大平台展现出来。相比静态的艺术作品,活起来的年画更能抓住观众的注意力,有利于将年画中大量的信息、元素传达给人们。

中华传统文化博大精深,但是越来越多的民俗文化慢慢地被人们遗忘。文化需要传播,需要利用新的手段让其重新焕发光彩。年画的受众范围很广泛,一是各学段的学生,他们接触年画文化的机会较少,如果将年画作品的历史、工艺流程、年画中的人物、故事等制作成MG动画,就可以让他们在认识年画、了解复杂的制作工艺及历史演变中,感受年味及民俗文化的内涵。这样既是文化传承最好的、最快捷的方式,也是学生了解认识年画最直观、省时的途径。二是广泛的受众群体。现代快节奏工作的人们,动画与平面相融合的MG动画能够为他们提供简短、易懂的作品,不但能够快速填补他们短暂的闲暇,而且能使人们在不知不觉中接受传统文化的熏陶。

(二)融入年画文化,使MG动画展现新面貌

年画清晰地描绘着农耕时代人们的精神天地,展示着老百姓的内心期盼及当时历史时代的社会生活全貌,其中有华夏民族朴素的生活哲学,也有一代又一代人对生活的祝愿。因此年画元素是融合了时代变迁的元素,是现代设计与创作的重要组成部分。

MG动画融合了平面设计、动画运动规律、电影视听语言,它的表现形式丰富多样,具有极强的包容性,可以与各种艺术风格相融合。有了年画元素加入,MG动画变得更具特色,一是丰富了其题材内容,使其功能多元化;二是借鉴年画的角色造型符号,使其角色造型具有中国特色;三是年画色彩搭配方式源于民间审美,MG动画与之融合更加符合大众审美情趣;四是年画的典型元素符号已经印刻在人们的潜意识中,MG动画通过提取、设计,能够提升作品的文化内涵。

三、MG动画与传统年画文化融合不足

(一)数量较少

目前年画的宣传主要以传统动画、真实视频拍摄为呈现方式,向人们科普各地年画的由来、特点、制作工艺等。一般传统动画播放时间相对较长,传播形式较为固定,对受众接受的层次要求较高。而简短、有趣的MG动画更贴合现代人们快节奏的生活方式。传统年画题材广泛,文化底蕴深厚,与MG动画制作技术相结合,会为受众呈现出一种新的视觉盛宴。但当下常见的MG动画题材主要是微课、企业宣传、科普等,与年画文化题材相融合的MG动画较少,传播范围有限。

(二)模板化制作缺乏创意

MG动画最初主要应用于各种商业活动,具有浓厚的商业元素。随着人们对MG动画需求不断增加,为了快速迎合市场需求,很多MG动画制作出现模板化的趋势,在制作过程中虽然片中结合年画相关元素,但是设计造型较为单一,缺乏创意。模板化制作虽然提升了效率,但是动画效果变得千篇一律,易使人们对整个MG动画短片产生审美疲劳。

(三)色彩搭配欠缺

色彩是传递视觉信息的重要载体,设计是通过对色彩的处理表达自己的情感。因此,色彩在设计领域占有重要的地位。MG动画具有丰富多变的颜色搭配方式,在画面中常常会使用饱和度高、纯度高的颜色进行搭配,这种搭配可以给人带来视觉上的冲击,引起大脑中枢神经兴奋[2],从而留下深刻的印象。年画在用色方面同样十分重视色彩搭配及视觉效果,用色大胆独特,一般多用饱和度高的红、绿、黄、紫等对比色,画面色彩鲜艳、明快,具有很强的艺术感染力。年画与MG动画的色彩搭配上在一定程度上是契合的,但是,目前MG动画与传统年画文化融合中,色彩的搭配与内涵的表达生硬刻板,还不能做到自然流畅。

(四)经典元素有待挖掘与创造

年画作为中国特有的一种绘画体裁,是中国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。随着国潮风的兴起,设计者越来越重视中国传统元素的应用。在MG动画中年画的经典元素主要有人们熟知的门神、财神、年画娃娃等。设计者并没有沉下心来挖掘、整理、创新,大多只是简单地挪用熟知元素迎合大众的口味。这些简单的使用、制作,过于浅表化,不利于MG动画的发展,对年画文化的传播与发展造成影响。

四、MG动画与传统年画融合创新路径

(一)借鉴传统年画优秀的题材,丰富MG动画作品的选材内容

年画题材丰富,涵盖辟邪纳福、小说戏文、各地风光、吉庆祥瑞、生产生活等方方面面[3],通过对其梳理、提取与整合,最终呈现出精炼、饱满、有趣的MG动画。在表现不同题材年画时,MG动画可以围绕一个话题展开,用最短的时间呈现出更多的内容,以适应人们快节奏的生活习惯和碎片化阅读。

1.民俗类题材

年画源于民俗文化,承载着人们趋吉避凶的心理需求,也包含着人们对未来美好生活的期盼[1]1。虽然年画逐渐淡出人们的生活,但是人们对居家平安的渴望、祈求新年吉庆祥瑞的愿望并没有减少。现在手机、平板等电子产品成为人们时刻不离手的娱乐工具。可以将辟邪纳福、吉庆祥瑞等题材的年画与MG动画融合,制作简短有趣的视频。例如清代江苏桃花坞《神仙人物福字》,一个镂空大“福”字周围以象征荣华富贵的牡丹、芙蓉花、桂花等花卉作为衬托,整幅画面构图饱满,寓意“洪福齐天”,上方有极富装饰效果的梅竹石三友图,“福”字的“示”字分别由“齐天大圣偷蟠桃”“麒麟送子”“状元及第”组成,“畐”字中分别由“刘海戏金蟾”“和合见喜”“天官赐福”“赐福财神”“送宝童子”“聚宝盆”等与福有关联的人物故事组成,分别象征平安、求子、福气、财富等[4]1,将这些元素通过MG动画表现出来,整个动画既有年画中美好的寓意,又生动活泼,让年画文化借助新的形式得到传播。

2.教育教化类题材

年画是传统中国人获取知识、信息的一种媒介,具有丰富的题材、多样的形式从而发挥伦理教育的功能[1]29。如山东杨家埠年画《二十四孝图》之“孝感动天”将帝尧的雍和大度、虞舜的谦恭厚道刻画得入木三分、淋漓尽致[5]。可以将二十四孝年画结合现代社会环境及家庭关系,通过MG动画形式展现出来,宣传真诚、克制、宽容、孝顺这些高贵品质。教育教化类题材年画通过MG动画转变为教育类型短视频,可作为各个阶段学生学习的网络资源。

3.历史文化类题材

在国家的重视下,越来越多的学者教授开始追寻传统年画的辉煌历史,研究其发展轨迹,出版了《苏联藏中国民间年画珍品集》《新年画图录》《中国门神画》等,画集中包含大量年画画作及文字介绍,让人们大开眼界。随着我国政府对民间非物质文化遗产的高度重视,学界对年画的搜集征集更加系统化,如冯骥才先生出版的《中国木版年画集成》对年画产地、历史、现状等都做了梳理,呈现了年画的工具材料、工艺流程、代表画作等内容。这些宝贵的书籍,体现了年画的各个阶段的发展,为MG动画制作提供了源源不断的素材。

(二)借鉴年画造型法则,设计具有民族特色的角色符号

MG动画不重视角色性格特点的描绘,角色形象一般具有扁平化、概括性强的特点,这些角色没有自己的性格特点和名字,通常用来代指一个人或某一职业的人。传统年画艺术形象源于现实生活,设计者通过观察对具体形象采用提炼、概括、变形等手法塑造年画形象,如年画中文门神文儒尔雅,新月眉、鼻形圆润、用线柔软、耳朵硕大丰满;武门神威武雄壮、充满力量感、用线果断、方中带圆、鼻子修长。又如财神温柔和蔼,面带微笑;年画娃娃白胖可爱,小鼻子大眼睛没脖子等等。这些年画中的角色造型已经在人们脑海中形成记忆符号,而这些符号经过岁月的洗礼,演变为一套象征性的符号体系。这些角色造型符号都能为MG动画提供形象借鉴[6]。因此,必须结合MG动画角色设计的特点,借鉴年画造型法则,设计出鲜活、生动的、符合现代审美的、具有民族特色的角色造型符号。

(三)借鉴传统年画色彩体系,提升MG动画的情绪表达

天津杨柳青木版年画色彩饱和度和明度相对偏低,画面雅致协调;江苏桃花坞木版年画以红、桃红、黄、绿、紫、淡墨六色为主,画面淡雅细腻;佛山木版年画运用红、黄、绿等颜色,用色大胆,画面具有强烈的色彩对比,丰富的色彩体系可为MG动画制作提供色彩方面的借鉴。

1.借鉴年画中色彩的对比与调和

色彩对比包含明度对比、纯度对比、色相对比等。年画的色彩处理中常常采用对比色,使画面对比强烈、色彩明快。年画艺人通过观察人们的生活习俗,将传统色彩观与民间审美观相融合,创造出具有民间艺术特色的年画作品。以朱仙镇木板年画为例,艺人们在色彩的运用中常用正色与原色,如绿、黄、红。擅长以暖色为基调,冷色为点缀,用来增强画面对比效果,其色彩厚重而鲜艳、画面简繁有序、画风淳朴,体现了东方民间艺术的独特意境,凸显了浓重地域特色。描写各地风土人情题材的年画,画面色彩多倾向于软色调,即使是冷色调的画面也会添加白色、粉脂、嫩黄等亮度较高的颜色,使整体画面淳朴大方、鲜艳亮丽,呈现出优美的意境[8]。将传统年画色彩的对比、调和应用到MG动画制作中,能够凸显民间艺术色彩审美情趣,传达不同的情感,增强画面的表现力,使其更加符合大众审美习惯,引起人们对主题的情感联想,从而提升MG动画情绪的表达。

2.把握年画中色彩的内涵

古人从自然界中获得了五种基本色相“青、黄、赤、白、黑”,五色与早期人类的生产和生活有着非常密切的关系,并赋予色彩一定的社会意义和文化价值,民间艺人顺应了这种传统的色彩观念,年画在色彩上一直使用五种正色[7]。还以朱仙镇木板年画为例,该画作中没有蓝色,周跃西认为并非是缺少颜色,而是宋代年间的政治因素导致的[8]。由此看来,年画的颜色应用与表现,是与人们生活息息相关的。随着历史发展,虽然年代变迁,长期形成的颜色规律已约定成俗。在色彩与MG动画相融合过程中应认真研读文献、画作,理解色彩内涵,在年画色彩规律中寻求创新,才能制作出独具特色的MG动画。

(四)提取传统年画中典型元素,打造具有中国韵味的MG动画

在MG动画的信息表达中,通常会将信息元素符号化处理,如生活中的相机、电话、时钟、天气变化等通过提炼、设计形成图形符号,简洁直观、通俗易懂,提高了信息传达效率。在年画中,有很多元素取自生活,通过手工艺人的提炼转化形成大众认可的元素符号。如清代杨柳青年画《福禄万代》以葫芦、娃娃、仕女等元素组成,描绘竹篱笆葫芦架,葫芦缠绕满架,寓意福禄万代,是民间年画中人们喜爱的题材之一[4]26。又如牡丹花让人想到富贵,百合花联想到夫妻和合,葡萄多籽寓意多子多孙,喜鹊登梅为喜上眉梢,包公会让人们感到公平公正。这些元素符号已经印刻在人们的潜意识中,将这些典型元素融入MG动画设计中,一方面,可以让人们产生共鸣,使MG动画获得更多的受众,解决年画文化艺术的推广问题;另一方面,可以丰富MG动画设计元素,促进MG动画多样性发展,使其成为具有中国韵味的MG动画。