只字传神色，片言话悠长

吕泰华

艺术是什么？有人说是画笔下熠熠生辉的梅染，有人说是佳人润腔中流转而出拔人心弦的音调，有人说是以“唱、念、坐、打”为功底，演绎世间百态的戏曲，是篆刀下一点点展现生机的雕塑。

这些都是不可置否的。

可，有一门艺术，不输于艺术，惊艳的词藻不败于纷呈的色彩。与音乐一样，悲愤抑或激昂的语调同样扣人心弦；与雕塑一样平仄的讲究，韵脚的对称是它同有的端庄，这是一门艺术，一门不输于任何艺术的艺术——诗。

诗与文章不同，文章在意的是不用吝啬的词藻，是数个能令人折服的论点，是它的篇幅。而诗不一样，可以说诗的字是一种浓缩，乌黑的碳墨压不住它的意蕴，便从纸张微小的沟壑中奔涌而出，它只言片语便是文章中需几个段落塑造的山河。一个秋字，便道出了文章中的百言愁绪，诗是韵的文，有文章无法体现的音韵之美，以韵脚作衬，有比文章更浓厚的建筑之风。

诗是一种艺术，更是一个包容万物的载具，是王维笔下“大漠孤烟直，长河落日圆”的荒芜边疆，是李白因杨太真华容所触而写下的“云想衣裳花想容，春光拂槛露华浓”，是白居易“人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开”中，那藏于山寺之外灼灼的桃夭，是毛泽东《泌园春·雪》中中国的雄伟山河，诗可以将这些世间万物凝于笔端，包容万象，几笔之间，便可构成无数画卷！

诗是一种艺术，一种沟通古今的艺术，“酒入豪肠，七分酿成了月光，余下三分啸成剑气，绣口一吐，就半个盛唐”是余光中向李白的赠词。几千年的时光仍然，一个新时代的人以它为桥梁，逾越了那道名为时光的鸿沟。

诗是一种艺术，一种渊远流长的艺术，从屈平因被楚怀王流放使《离骚》问世之时，中华的诗歌便开始了它生命的旅程，诗歌想让我们看到的不是几个文字勾勒出的文章，而是它沉淀了幾千年的底蕴，是它身为一种信仰一种民族的光芒。

读一首诗，我看到的不仅是排列的文字，更是一种黑洞般的深邃，将我拉向属于他们的年代。

一句“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬篙人”是太白你巅峰时期的写作，我看见你从家门中跨出，仰天大笑的样子，是呀，那时的你因文采而受玄宗的青睐，有了一个平步青云的机会，又怎能不狂？可，“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，又是你因无法展示身手报效祖国发出的愤慨之声，你生于盛唐，经于安史，看见了这个国家的巅峰，又见证了它衰败的开端，一句“中夜四五叹，常为大国忧”道出你因国家衰落，内心骤起的担忧。

合上书，太白你的身影与我渐行渐远，可你的诗却让我内心泛起阵阵波澜，怀古伤今！大唐盛世之时，却也因李隆基骄奢享乐使它走向衰败。而如今的中国，虽不似以前那般受人欺压，却也处于险境之中，我们还未达成从前的辉煌，更不能使他走向衰落，国家不能因为一些小的成就而过度骄傲，比起骄傲，我们更需要的是励精图治。而我们呢？应当与李白一样，位卑未敢忘忧国，努力做好自己，超越自己，推动祖国走向更好。

几千年来，诗一直在陶冶着人们的情操，提升着人们的精神品质，虽古典端庄，却不似从前那般生机活力。在时代洪流下，许多艺术已被逐渐遗忘，我们应去了解诗，知它，懂它，创造它。

我们不应让诗歌成为中华文化中一闪而过的流星，而应让它成为一盏文化长河中不灭的明灯，即使未来我们越走越远，却依旧能沐浴它散发的魅力。

指导老师：刘剑